Η Schiaparelli Spring 2026 Couture ήρθε με ένα κυριολεκτικό και μεταφορικό «τσίμπημα». Ο δημιουργικός διευθυντής Daniel Roseberry παρουσίασε την πιο αιχμηρή συλλογή haute couture μέχρι σήμερα, αντλώντας έμπνευση από τα αρπακτικά της φύσης και μετατρέποντας την οργή σε καθαρή, ωμή δημιουργικότητα.
Το show άνοιξε με μια εικόνα που δύσκολα ξεχνιέται: μια γιγαντιαία ουρά σκορπιού, σύμβολο απειλής αλλά και δύναμης. Μέσα από εντυπωσιακά trompe-l’oeil εφέ, ο Roseberry δημιούργησε ψευδαισθήσεις από ουρές αλιγάτορα, κέρατα και τεράστια φτερά, τα οποία ξεπηδούσαν από σακάκια και φορέματα, μιμούμενα πουλιά που πετούν.
Όπως οι πιο αποτελεσματικοί θηρευτές, τα looks ήταν ταυτόχρονα απειλητικά και μαγνητικά. Ένα διάφανο μαύρο σακάκι από δαντέλα μεταμορφωνόταν σε καμπύλη ουρά σκορπιού, γεμάτη ασημένιες βελόνες, ενώ ένα κοστούμι με κρυστάλλινο κέντημα «εξερράγη» σε αιχμές από οργάντζα, εμπνευσμένες από το ψάρι blowfish.
Το φινάλε ανήκε στα μοντέλα Awar Odhiang και Lulu Tenney, που εμφανίστηκαν με πολύχρωμα φτερωτά jackets και δύο τεράστια ράμφη που προεξείχαν από το στήθος και την πλάτη. Ήταν άραγε πουλιά του παραδείσου ή αρπακτικά; «Η ένταση ανάμεσα στα δύο – και το ότι δεν ξέρεις – ήταν όλο το νόημα», εξήγησε ο Roseberry backstage, μιλώντας για μια «επιθετική, υπερφορτισμένη σιλουέτα».
Οι αναφορές του σχεδιαστή εκτείνονταν από την Καπέλα Σιστίνα του Μιχαήλ Αγγέλου, μέχρι την ταινία επιστημονικής φαντασίας “Alien”, αλλά και τον Άγγλο φιλόσοφο και ποιητή David Whyte. Η φράση του τελευταίου – «Η οργή είναι η βαθύτερη μορφή συμπόνιας» – λειτούργησε ως συναισθηματικός πυρήνας της συλλογής, σε έναν κόσμο που μοιάζει να βυθίζεται στο χάος.
Παρά την επιθετική αισθητική, η διαδικασία δημιουργίας γέμισε την ομάδα με χαρά. «Οι άνθρωποι του ατελιέ μού είπαν ότι δεν έχουν διασκεδάσει ποτέ τόσο πολύ», αποκάλυψε ο Roseberry. Και όχι άδικα: η χειροτεχνία της haute couture έφτασε σε εξωπραγματικά επίπεδα. Ένα ballgown με 65.000 μαύρα και μπλε φτερά από ακατέργαστο μετάξι χρειάστηκε πάνω από 8.000 ώρες δουλειάς, ενώ ένα bustier φόρεμα με εκατοντάδες κοχύλια και μαργαριτάρια ξεπέρασε τις 4.000 ώρες.
Φυσικά, δεν ήταν όλα «δηλητηριώδη». Φορέματα bustier με κρυστάλλινα κρόσσια έμοιαζαν ιδανικά για το κόκκινο χαλί των Oscars, αν και ορισμένα σουρεαλιστικά τούλινα ballgowns παρέπεμπαν ελαφρώς σε παλαιότερες δημιουργίες των Viktor & Rolf.
Την παράσταση, ωστόσο, έκλεψε για ακόμη μία φορά η Teyana Taylor, ντυμένη Schiaparelli, με διάφανο μαύρο φόρεμα και μακρύ παλτό. Όλα τα βλέμματα καρφώθηκαν στο επιβλητικό σετ από στέμμα, τιάρα και κολιέ με μαργαριτάρια, εμπνευσμένα από τα κλεμμένα κοσμήματα του Λούβρου. Ένα ιδανικό φινάλε για μια συλλογή που απέδειξε πως η Schiaparelli Couture ξέρει πάντα πώς να αφήνει το πιο δυνατό “sting in the tale”.
Δείτε αυτή τη δημοσίευση στο Instagram.
All images: Courtesy of Schiaparelli
