Πριν από λίγες ημέρες ολοκληρώθηκε το 5ο World of Dance Greece. Η Λουίζα Λάζρι, είναι 22 ετών χορογράφος και προπονήτρια χορού (με έμφαση στο High Heels και το freestyle).
Στο World of Dance Greece 2025 κατέκτησε τη 1η θέση στην κατηγορία Upper Division, ως η πρώτη high heels χορεύτρια που κατέκτησε αυτή τη διάκριση. Στην φετινή διοργάνωση με την ομάδα της Flames κατέκτησε τη δεύτερη θέση στο HEELS DIVISION.
Οι κορυφαίες ομάδες (Junior Team & Team, θέσεις 1–3) προκρίνονται για τον Παγκόσμιο Τελικό στις ΗΠΑ, ενώ όλες οι ομάδες με 5+ μέλη μπορούν να συμμετάσχουν και στο World of Dance Summit. Το World of Dance Championship Series, μετά από 20 χρόνια, έχει εξελιχθεί από ένα event στο Λος Άντζελες σε έναν παγκοσμίου φήμης διαγωνισμό με τις καλύτερες χορευτικές ομάδες, συμμετοχές από 50+ χώρες και εκατομμύρια θεατές, εμπνέοντας τη νέα γενιά μέσα από τον χορό και την τέχνη.
Παρακολουθώντας το performance της και τη δουλειά της ήθελα να μάθω περισσότερα για το χορό και το πόσο πολύ βοηθά παιδιά και ενήλικες στην κίνηση και την έκφραση τους.
Δείτε αυτή τη δημοσίευση στο Instagram.
Το bio της Λουίζας Λάζρι
Γεννήθηκε και μεγάλωσε στη Λάρισα, με καταγωγή από την Αλβανία. Είναι χορογράφος και προπονήτρια, με βασική κατεύθυνση την εξέλιξη των χορευτών σε τεχνικό και εκφραστικό επίπεδο. Σπούδασε προπονητική και εκπαιδεύτηκε πάνω στη σωματική ενδυνάμωση και τον έλεγχο του σώματος, με εξειδίκευση και στο Pilates. Με αυτές τις γνώσεις ως πυρήνα, προσεγγίζει το χορό όχι μόνο καλλιτεχνικά αλλά και επιστημονικά, δίνοντας έμφαση στην ασφάλεια, τη σωστή τεχνική και τη μακροχρόνια εξέλιξη των χορευτών. Παράλληλα, έχει υπάρξει προπονήτρια βόλεϊ, μια εμπειρία που τη διαμόρφωσε σημαντικά στον τρόπο που δουλεύει με ομάδες και διαχειρίζεται την προπόνηση.
Το freestyle αποτελεί ένα πολύ βασικό κομμάτι της ταυτότητάς της, καθώς μέσα από τον αυτοσχεδιασμό μπορώ να εκφράζεται πιο ελεύθερα και αυθεντικά. Ως χορογράφος, έχει αναλάβει αρκετές ομάδες τα τελευταία χρόνια, με κύρια κατεύθυνση το High heels, στο οποίο εξειδικεύομαι, ενώ ο ρόλος μου ως προπονήτριας επικεντρώνεται στην καθοδήγηση και την εξέλιξη των χορευτών, από μικρότερες ηλικίες έως και πιο προχωρημένους.
Ποια ήταν τα αποτελέσματα του διαγωνισμού για τις ομάδες που χορογραφήσατε, στο World of Dance Greece 2026;
Στο World of Dance 2026, με την ομάδα Flames κατακτήσαμε τη δεύτερη θέση. Ήταν μια πολύ δυνατή στιγμή, γιατί επιβεβαίωσε τη δουλειά μας και τη φιλοσοφία μου πάνω στη σκηνή. Έχω την ευκαιρία να συνεργάζομαι με εξαιρετικά ταλαντούχα άτομα, με τα οποία δουλεύουμε χρόνια και εξελισσόμαστε μαζί μέσα από διαφορετικά είδη χορού. Σαν χορογράφος, αυτό που με χαρακτηρίζει είναι η μίξη, δεν μένω σε ένα στυλ. Για αυτόν τον λόγο έχω πάρει επιρροές και από τις τρεις μας, γιατί σαν ομάδα ερχόμαστε από διαφορετικές αισθητικές και εμπειρίες και αυτό φαίνεται μέσα στη δουλειά μας.
Η δεύτερη ομάδα με το όνομα «Rebels» είναι ένα πολύ ιδιαίτερο κομμάτι της δουλειάς μου, γιατί δεν πρόκειται για μια επαγγελματική ομάδα, αλλά για μια ομάδα που χτίζεται σταδιακά .Τα άτομα που την αποτελούν δεν είναι επαγγελματίες χορεύτριες, είναι άνθρωποι που αγαπούν τον χορό και επιλέγουν να ασχοληθούν με αυτόν παράλληλα με την καθημερινότητά τους.
Είναι γυναίκες, που έχουν καταφέρει να ισορροπήσουν την καθημερινότητά τους με τις προπονήσεις και τον χορό, επενδύοντας χρόνο σε κάτι που αγαπούν πραγματικά και θέλουν να δοκιμάζονται συνεχώς μέσα από διαφορετικές καταστάσεις, βλέποντας τον εαυτό τους να εξελίσσεται. Στον συγκεκριμένο διαγωνισμό, σε ένα πολύ υψηλό επίπεδο συμμετοχών από όλο τον κόσμο και με αρκετά μεγάλη δυσκολία, η ομάδα είχε μια πολύ δυνατή παρουσία.
Προσωπικά, είμαι ένας άνθρωπος που δουλεύει πολύ με το να βγάζει τους μαθητές και τις μαθήτριές μου έξω από τη ζώνη άνεσής τους, γιατί πιστεύω ότι μέσα από καταστάσεις που στην αρχή δεν είναι άνετες, έρχεται η πραγματική εξέλιξη. Όταν δοκιμάζεσαι, αναγκάζεσαι να δεις τον εαυτό σου διαφορετικά, να εξελιχθείς και τελικά να νιώσεις και πιο δυνατός και πιο συνειδητοποιημένος μέσα στον χορό αλλά και γενικά.
Μιλήστε μας και για τη δική σας διάκριση.
Τα τελευταία χρόνια έχω συμμετάσχει σε διάφορους διαγωνισμούς στην Ελλάδα και στο εξωτερικό, μέσα από τους οποίους έχω καταφέρει σημαντικές διακρίσεις.
Μεταξύ αυτών είναι η 1η θέση στο World of Dance Greece 2025 στην κατηγορία Upper Division, ως η πρώτη high heels χορεύτρια που κατέκτησε αυτή τη διάκριση, καθώς και η 1η θέση σε διεθνή διαγωνισμό (advanced level technique) στη Γαλλία, τον Φεβρουάριο του 2026.
Το 2022, ως μέλος της ομάδας I Thug You, (I dance company), είχαμε την τιμή να εκπροσωπήσουμε την Ελλάδα στο Hip Hop World Championship στην Αμερική. Έχω επίσης συμμετάσχει σε διεθνείς διοργανώσεις σε Ιταλία, όπου κατέκτησα την 3η θέση στον αυτοσχεδιασμό, καθώς και στη Γαλλία, ενώ συνεχίζω με επόμενες συμμετοχές στην Ολλανδία μαζί με τις ομάδες μου. Στο freestyle/αυτοσχεδιασμό έχω συμμετάσχει σε πολλούς διαγωνισμούς με σημαντικές διακρίσεις , καθώς και στο Red Bull Dance Your Style, όπου ως η πρώτη high heels χορεύτρια στην Ελλάδα έφτασα στους 16 καλύτερους χορευτές.
Όλα αυτά είναι αποτέλεσμα πολλών χρόνων δουλειάς, συνεχούς προσπάθειας, αφοσίωσης και πειθαρχίας.
Παράλληλα, έχω δουλέψει και ως κριτής σε πολλά dance events στην Ελλάδα, κάτι που έχει εμπλουτίσει ακόμα περισσότερο την οπτική μου πάνω στον χορό. Πρόκειται για μια πορεία που έχει χτιστεί βήμα-βήμα μέσα από εμπειρίες, προκλήσεις και αγάπη για τον χορό και συνεχίζω να την εξελίσσω μέχρι σήμερα.
Στόχος μου είναι να συνεχίσει να αναπτύσσεται το συγκεκριμένο είδος στην Ελλάδα, να υπάρχουν περισσότεροι χορευτές που δοκιμάζουν νέα πράγματα και να ανοίγει συνεχώς ο χώρος για εξέλιξη και δημιουργία. Μπήκα στη σκηνή με high heels, εκπροσωπώντας το style μου και συμβάλλοντας στην ανάπτυξη της κοινότητας στην Ελλάδα. Δεν το αντιμετωπίζω ως κάτι ατομικό. Αυτό που με χαροποιεί είναι ότι υπάρχει μια γενικότερη εξέλιξη του είδους, με όλο και περισσότερους ανθρώπους να ασχολούνται, να το στηρίζουν και να συμβάλλουν ιδίως, οι συνάδελφοι στο χώρο δημιουργούν ποιοτικά projects και trainings, συμβάλλοντας ουσιαστικά στην εξέλιξη της κοινότητας.
Δείτε αυτή τη δημοσίευση στο Instagram.
Πόσο σημαντικοί είναι αυτοί οι διαγωνισμοί για τους χορευτές;
Οι αγώνες για τους χορευτές είναι σημαντικοί, αλλά όχι με έναν απόλυτο τρόπο. Eξαρτάται από το πώς τους χρησιμοποιεί ο καθένας. Δίνουν στόχους, πειθαρχία και κίνητρο. Bοηθούν τον χορευτή να εξελιχθεί, να μάθει να διαχειρίζεται την πίεση και να παίρνει άμεσο feedback, ενώ ταυτόχρονα δημιουργούν ευκαιρίες για επαφή με άλλους χορευτές και επαγγελματίες του χώρου.
Από την άλλη, ο χορός δεν μετριέται μόνο σε διακρίσεις. Υπάρχουν πάρα πολλοί δρόμοι εξέλιξης για ένα χορευτή, χωρίς απαραίτητα να συμμετέχει σε αγώνες. Μπορεί να αναπτυχθεί μέσα από καθημερινά τμήματα, workshops και σεμινάρια, μέσα από συνεργασίες με άλλους χορογράφους, αλλά και μέσα από τη σκηνή και τις παραστάσεις.
Όλες αυτές οι εμπειρίες χτίζουν, σκηνική παρουσία και καλλιτεχνική ταυτότητα, και πολλές φορές έχουν εξίσου μεγάλη ή και μεγαλύτερη αξία από έναν διαγωνισμό. Είναι αναλόγως τι προτιμάει ο καθένας, τι αντέχει και πώς θέλει να δουλέψει, γιατί κάθε χορευτής έχει διαφορετικούς στόχους, ρυθμό εξέλιξης και τρόπο έκφρασης. Άλλοι λειτουργούν καλύτερα μέσα από την πίεση και τη δομή των αγώνων, ενώ άλλοι εξελίσσονται πιο ουσιαστικά μέσα από τη διαδικασία των classes, των workshops κλπ. Σημασία έχει να καταλάβεις και να επιλέγεις το περιβάλλον, που σε βοηθάει να αναπτύσσεσαι πραγματικά και να παραμένεις συνεπής στη δική σου χορευτική ταυτότητα.
Τα high heels είναι μια απαιτητική αλλά και πιο ενδιαφέρουσα ενασχόληση. Μιλήστε μας για τη δική σας εμπειρία και το δικό σας στιλ.
Αυτό που με εκφράζει περισσότερο ως χορεύτρια είναι η μίξη στοιχείων και η εξερεύνηση. Μου αρέσει να δοκιμάζω διαφορετικές αισθητικές, μουσικές και concepts, γιατί έτσι κάθε φορά δημιουργείται κάτι καινούριο και ζωντανό, τόσο για εμένα όσο και για το κοινό.
Έχω ξεκινήσει από το hip-hop, το οποίο έχει επηρεάσει πολύ τον τρόπο, που σκέφτομαι και κινούμαι ως χορεύτρια. Με τον καιρό εξελίχθηκα και στα high heels, ένα είδος που για εμένα είναι ιδιαίτερα εκφραστικό αλλά και απαιτητικό. Το high heels είναι απαιτητικό, γιατί χορεύεις πάνω σε τακούνι και χρειάζεται πολύ καλή τεχνική, έλεγχος και σωστή τοποθέτηση του σώματος, ώστε να αποφεύγονται τραυματισμοί και να υπάρχει καθαρότητα στην κίνηση. Παράλληλα όμως, σου δίνει μια μοναδική αίσθηση δύναμης και παρουσίας.
Από την προσωπική μου εμπειρία, το να ανεβαίνεις σε ένα τακούνι είναι σαν να μπαίνεις σε έναν καινούριο κόσμο. Νιώθεις ότι πατάς κυριολεκτικά τα πάντα και ότι αποκτάς μια διαφορετική υπόσταση πάνω στη σκηνή. Είναι μια αίσθηση, που δύσκολα εξηγείται με λόγια, απλώς τη βιώνεις, ιδίως όταν αποκτήσεις την άνεση σου. Για εμένα είναι το «Α» μου, κάτι πολύ αυθεντικό και προσωπικό.
Συνεπώς, το στυλ μου βασίζεται πολύ στη μίξη, κρατάω τη δυναμική βάση του hip-hop (διάφορα στοιχεία/βάσεις που έχω υιοθετήσει από εκεί) και τη συνδυάζω με τη ροή και την έκφραση των high heels, δημιουργώντας κάτι που είναι δικό μου και εξελίσσεται συνεχώς.
Τίποτα δεν είναι τυχαίο σε αυτό που κάνω. Από τη μουσική και το styling μέχρι τη χορογραφία και τους συνεργάτες μου, όλα έχουν λόγο και συμβάλλουν στο τελικό αποτέλεσμα.
Αυτό που τονίζω πάντα και στις μαθήτριές μου είναι ότι στα high heels δεν υπάρχουν όρια με την έννοια του περιορισμού· υπάρχουν επιλογές και, πάνω από όλα, υπάρχει η πρόθεση πίσω από αυτό που θέλεις να εκφράσεις.
“Γενικότερα τα social media έχουν φέρει πιο κοντά την κοινότητα του χορού. Θα έλεγα ότι έχει συμβάλει και στο να σπάσουν πολλά στερεότυπα, καθώς βλέπουμε ανθρώπους με διαφορετικά σώματα, επίπεδα και ταυτότητες να εκφράζονται ελεύθερα.”
Σε τί ποσοστό έχουν βοηθήσει τα social media ώστε όλο και περισσότεροι νέοι και παιδιά, να ασχοληθούν με το χορό;
Θεωρώ ότι τα social media έχουν συμβάλει σε πολύ μεγάλο βαθμό στο να γίνει ο χορός πιο προσβάσιμος από ποτέ. Πλέον, ένα παιδί μπορεί μέσα σε λίγα δευτερόλεπτα να δει διαφορετικά στυλ, χορογραφίες και καλλιτέχνες από όλο τον κόσμο. Παράλληλα, υπάρχουν πολλά online trainings, μέσα από τα οποία παιδιά από κάθε σημείο έχουν τη δυνατότητα να παρακολουθήσουν μαθήματα από δασκάλους/χορογράφους που θα ήθελαν να τους προσεγγίσουν από κοντά, αλλά δεν έχουν αυτή τη δυνατότητα.
Υπάρχουν ακόμη εξειδικευμένες πλατφόρμες που προσφέρουν προπονήσεις και ολοκληρωμένη γνώση γύρω από τον χορό, συμβάλλοντας ουσιαστικά στην εξέλιξη ενός χορευτή.
Γενικότερα τα social media έχουν φέρει πιο κοντά την κοινότητα του χορού, δημιουργώντας ευκαιρίες για γνωριμίες και συνεργασίες που στο παρελθόν ήταν πιο δύσκολες. Θα έλεγα ότι έχει συμβάλει και στο να σπάσουν πολλά στερεότυπα, καθώς βλέπουμε ανθρώπους με διαφορετικά σώματα, επίπεδα και ταυτότητες να εκφράζονται ελεύθερα. Αυτό δίνει θάρρος σε περισσότερα παιδιά να ασχοληθούν με τον χορό χωρίς φόβο.
Από την άλλη πλευρά, υπάρχει και η παγίδα της σύγκρισης και της «τέλειας εικόνας», που μπορεί να επηρεάσει αρνητικά έναν χορευτή ή μια χορεύτρια.
Μέσα από τα social media βλέπουμε συχνά μια πιο «τέλεια» εικόνα, που δεν δείχνει πάντα την πραγματική προσπάθεια που υπάρχει πίσω από τον χορό. Αυτό μπορεί να φέρει πίεση, ανασφάλεια ή και να αποθαρρύνει κάποιον, όχι μόνο στον χορό αλλά και γενικότερα.
Είναι αρκετά σημαντικό να υπάρχει σωστή καθοδήγηση και μέτρο στη χρήση τους, ώστε κάποιος να μπορεί να ξεχωρίζει τι είναι έμπνευση και τι σύγκριση. Χρειάζεται να μάθει να επικεντρώνεται στη δική του πρόοδο, χωρίς να επηρεάζεται από την εικόνα των άλλων. Σε αυτό παίζει πολύ σημαντικό ρόλο ο δάσκαλος ή ο χορογράφος, μέσα από τον τρόπο που καθοδηγεί τα παιδιά, βοηθώντας τα να εξελίσσονται με υγιή τρόπο και να παραμένουν συγκεντρωμένα στον δικό τους δρόμο.
Δείτε αυτή τη δημοσίευση στο Instagram.
Υπάρχει κάτι που σας ανησυχεί σε σχέση με αυτή την επαφή των παιδιών με τα social media;
Αυτό που με προβληματίζει περισσότερο είναι το πόσο εύκολα μπορεί να μπει ένα παιδί στη διαδικασία της σύγκρισης και της συνεχούς ανάγκης για αποδοχή μέσα από τα social media. Συχνά προβάλλεται μια εικόνα “αποτελέσματος” και όχι της διαδρομής, κάτι που μπορεί να δημιουργήσει την αίσθηση ότι πρέπει κάποιος να ανταποκρίνεται συνεχώς σε πολύ υψηλά standards. Αυτό…με τον καιρό, μπορεί να επηρεάσει την αυτοπεποίθηση και να απομακρύνει τον χορευτή από τη δική του προσωπική έκφραση και εξέλιξη.
Παρόλα αυτά, δεν θεωρώ ότι το ζήτημα βρίσκεται στο ίδιο το μέσο, αλλά στον τρόπο με τον οποίο αυτό χρησιμοποιείται και “φιλτράρεται”. Όταν υπάρχει σωστή καθοδήγηση από δασκάλους και υποστηρικτικό περιβάλλον, τα social media μπορούν να λειτουργήσουν πολύ θετικά ως πηγή έμπνευσης, γνώσης και επαφής με τον χορό. Το κλειδί είναι να βοηθηθούν τα παιδιά να τα βλέπουν με κριτική σκέψη και να μένουν πιστά στη δική τους πορεία, χωρίς να χάνουν την αυθεντικότητά τους.
Δείτε αυτή τη δημοσίευση στο Instagram.
Διακρίνετε ενδιαφέρον για το χορό στην Ελλάδα;
Υπάρχει ενδιαφέρον για τον χορό στην Ελλάδα, κυρίως στις μικρές ηλικίες. Πολλά παιδιά έρχονται σε επαφή με τον χορό είτε μέσα από σχολές είτε και μέσα από το σχολείο, ως μια μορφή δραστηριότητας, δημιουργικής έκφρασης και εκτόνωσης. Είναι κάτι που τα βοηθά να κινηθούν, να συνεργαστούν και να εκφραστούν με έναν διαφορετικό τρόπο, οπότε εύκολα τραβάει το ενδιαφέρον τους από νωρίς.
Απο εκεί και πέρα, όσο μεγαλώνουν, δεν συνεχίζουν όλοι απαραίτητα σε μια πιο σταθερή ή επαγγελματική πορεία. Παρ’ όλα αυτά, υπάρχει σίγουρα ταλέντο και διάθεση, όμως σε πιο επαγγελματικό επίπεδο εξακολουθούν να υπάρχουν κάποιες ελλείψεις σε υποστήριξη, ευκαιρίες και κατάλληλες υποδομές, που δυσκολεύουν την πλήρη εξέλιξη ενός χορευτή. Τα τελευταία χρόνια φαίνεται μια θετική αλλαγή, με πιο ανοιχτή νοοτροπία και μια σταδιακή ανάπτυξη του χώρου, κυρίως μέσα από εκπαιδευτές που στηρίζουν ενεργά τη νέα γενιά χορευτών. Σε αυτό έχει συμβάλει και η παρουσία των social media, τα οποία έχουν βοηθήσει σημαντικά στο να υπάρχει μεγαλύτερη ορατότητα, πρόσβαση σε υλικό και επαφή με καλλιτέχνες και σχολές από όλο τον κόσμο. Έτσι, δημιουργούνται περισσότερες διέξοδοι και σταδιακά, περισσότερες δυνατότητες για όσους θέλουν να ασχοληθούν πιο σοβαρά και να εξελιχθούν στον χώρο.
Ποια είναι τα είδη χορού που έχουν την περισσότερη ζήτηση σε αυτή τη χρονική στιγμή;
Τα είδη χορού που έχουν ζήτηση δεν είναι κάτι απόλυτο, γιατί ο χορός είναι πολύ ευρύς και κάθε ηλικία ή κάθε άτομο έχει διαφορετικά ενδιαφέροντα. Υπάρχουν παιδιά που ξεκινούν από μπαλέτο, άλλα που επιλέγουν hip hop, άλλα που έρχονται από παραδοσιακούς χορούς και στη συνέχεια δοκιμάζουν και πιο σύγχρονα ή commercial styles. Τα τελευταία χρόνια έχει αυξηθεί σημαντικά και η επιρροή της K-pop μουσικής κουλτούρας στον χορό, η οποία συνδυάζει έντονα στοιχεία χορογραφίας, performance και οπτικής αισθητικής.
Πολύ συχνά επίσης βλέπουμε έναν συνδυασμό, όπου οι χορευτές δοκιμάζουν περισσότερα από ένα είδη μέσα στην πορεία τους. Γενικά, δεν θα έλεγα ότι υπάρχει ένα συγκεκριμένο είδος που έχει τη “μεγαλύτερη ζήτηση”, γιατί αυτό αλλάζει συνεχώς και εξαρτάται από τις τάσεις, την ηλικία και κυρίως την προσωπική έκφραση του κάθε παιδιού. Ο χορός πλέον έχει γίνει πιο ανοιχτός, οπότε δεν υπάρχει μία κατεύθυνση, αλλά μια μίξη και μια ελευθερία επιλογής.
Ποιο πιστεύετε είναι το είδος χορού που θα προσελκύσει περισσότερο το ενδιαφέρον;
Σε συνολικό επίπεδο, με βάση το πώς διαμορφώνεται σήμερα το ενδιαφέρον στον χώρο του χορού, φαίνεται ότι επηρεάζεται αρκετά από την ευρύτερη hip hop και rap μουσική βιομηχανία, καθώς και τη διαχρονική hip hop κουλτούρα και τη σύγχρονη επιρροή της, όπως και από την εικόνα που προβάλλεται μέσα από τα social media και τα music videos.
Μέσα σε αυτό το πλαίσιο, τα είδη που συναντάμε πιο έντονα είναι το hip hop και τα commercial styles, και θεωρώ ότι αυτά είναι και τα είδη που πιθανότατα θα συνεχίσουν να προσελκύουν λίγο περισσότερο το ενδιαφέρον, καθώς συνδέονται άμεσα με τη σύγχρονη μουσική πραγματικότητα και την κουλτούρα της εποχής. Ωστόσο, αυτό δεν μπορεί να θεωρηθεί απόλυτο, γιατί ζούμε σε μια εποχή μεγάλης ποικιλίας και ελευθερίας επιλογής.
Το ενδιαφέρον διαμορφώνεται πάντα και από το προσωπικό “taste”, την αισθητική και την καλλιτεχνική ταυτότητα του κάθε ανθρώπου, κάτι που σημαίνει ότι δεν υπάρχει μία και μοναδική κατεύθυνση που να επικρατεί για όλους. Γι’ αυτό και όλα τα είδη διατηρούν τη δική τους σημασία και δυναμική. Για παράδειγμα, το μπαλέτο, ο σύγχρονος χορός αλλά και όλα τα υπόλοιπα styles συνεχίζουν να έχουν μεγάλη ζήτηση, σταθερό και πιστό κοινό, καθώς και ουσιαστική καλλιτεχνική αξία, συμβάλλοντας συνολικά στην εξέλιξη και την πολυμορφία του χορού.
All images: Courtesy of Luiza Lazri
Διαβάστε επίσης: Ειρήνη Αγγελοπούλου: «Έβαλα τα κλάματα όταν πήρα τον ρόλο της Φωτεινής»
